アクロス福岡で定期的に開かれている「文化であい塾」で10月に「音楽祭アラカルト」というテーマが取り上げられ、その一環として事務局長の前田明子が出演しました。
　1999年より毎年７回にわたって開催してきた福岡古楽音楽祭の様子を、ビデオやスライドで紹介しながら、西洋音楽における「古楽」の歴史や、ボランティアがこのような音楽祭を主催する意義について紹介しました。
　当日は古賀穂南美さんのバロックダンスや地元の古楽演奏グループによるデモンストレーションを行いましたが、100名を越える聴衆が集まり、たいへん好評でした。当日のアンケートから、参加者の感想をご紹介します。

・たまたま福岡へ来て当日1：30にヤマハでチラシを見て直行しました。ラッキーでした。皆さんの熱意が伝わってきました。
・とても勉強になりました。踊りも演奏も素晴らしかったです。音楽の変遷と時代の背景がとても興味深く、勉強になりました。またこういう塾の企画をお願いしたいと思います。
・バロックダンスを初めて見たのですが、当時の優雅な生活様式等を想像させます。スローでレトロな感じが素晴らしかった。古楽の暖かい音色が心を豊かにさせるようです。現代のような毎日忙しい、騒々しい世の中こそ、古楽の暖かい響きが求められていると思います。
・講演だけでなく、実演やＤＶＤの映像もあって、非常に楽しめた。
・前田さんは話がとても上手で、わかりやすく理解できました。舞踏や生演奏もあり、思わぬ楽しみでした。運営もボランティアでされているとのことで、大変だと思いますが、これからもがんばってください。
・来年の福岡古楽音楽祭にはぜひ行ってみたいと思います。
・バレエが大好きで、古賀先生のダンスが楽しみで参りました。来月の古賀先生のスタジオ発表会も予約しています。NHK-FMバロック番組をよく聴いています。
・古楽器のことをわかりやすく教えていただき、よく理解できました。楽しく聴かせていただきました。
・古楽への認識を新たにいたしました。

前田りり子（ナビゲーター、フルート）
桐山建志（ヴァイオリン）・平尾雅子（ヴィオラ・ダ・ガンバ）
平井み帆（チェンバロ）　　以上　ラ・フェート・ギャラント・メンバー

　第７回福岡古楽音楽祭は「Ah〜, Baroque, baroque, baroque! これぞ、バロック！」というテーマで、バロック音楽三昧の４日間が計画されています。この音楽祭を前にして、バロック音楽の本質をより深く理解していただくために、このレクチャーコンサート「音楽と絵画」を開催致します。
　ヨーロッパにおいては音楽、思想、絵画、建築、文学などあらゆる文化は、お互いに密接に絡み合いながら、その時代の社会情勢や国民性に合わせて発展を遂げてきました。そのため、音楽をより深く理解したいと思う時、私たちは音楽と他の文化との関連性や、当時の社会状況なども視野に入れる必要があります。
　中でも絵画、彫刻、建築といった美術分野は、この時代の文化を推進したもっとも重要な担い手でした。また美術では、オリジナルな作品が文化遺産として目に見える形で残されているために、その時代の文化の特質をもっとも感覚的にとらえやすいところが強みです。今回のコンサートでは、ルネッサンスからバロック時代にかけての約400年間、西洋の美術と音楽の世界で起こった潮流の変化を、会場の大スクリーンに当時の絵画を投影しながら、実演とお話とで綴ってみようと思います。
　美術の世界では「調和と秩序」を重視したルネッサンス様式がマニエリズムと呼ばれる移行期をへて変貌し、1600年前後のイタリアでバロック様式が誕生しました。カラヴァッジョの絵画に代表されるバロック絵画は、強烈なコントラストと躍動感、激しい情念の表出とドラマ性、華麗な装飾性を特徴とします。そのような特徴は同時代のモンテヴェルディのオペラや宗教曲の中にも顕著に見いだすことができます。
　また同じバロック様式といっても、たとえばフランスのルイ14世の宮廷では、もっと古典的な抑制のきいた荘重な様式となりました。それはさらに、ルイ14世の死後には、快楽主義的で繊細なロロコ様式に生まれ変わってゆきます。そういったバロック音楽が宿す陰影に富んだ多様な側面を、当時の絵画を見ながら聴いていただけると、より深くバロック芸術の本質に迫ることができるのではないでしょうか。
　この演奏会は2003年９月に東京文化会館で行われ、好評を博したもので、今回それを福岡で再現します。（ナビゲーター：前田りり子）

G.P.テレマン(1681-1767)：パリ四重奏曲　第１番 ニ長調
G.P.Telemann：Pariser Quartette　D major
　Prelude （Vivement）

C.デ・ローレ(1515/16-1565)：「またも旅立つことを」
C. de Rore：Anchor che col partire　

B.セルマ（16世紀後半〜17世紀前半）：スザナ・パッセジャータ　
　　　　＜「スザンナはある日」（O.d.ラッソ）によるディミニューション＞
B.Selma y Salaverde： Susana pasegiata 'Diminution of "Susane un jour"(O.d. Lasso)'

C.モンテヴェルディ(1567-1643)：アリアンナの嘆き
C.Monteverdi： L'Arianna

G.フレスコバルディ(1583-1643)：パッサカリア風アリア
　　　「あなたはなぜ私をこのように苦しめるのだろう？」
G .Frescobaldi ：Aria di Passacaglia　'Cosi mi disprezzate'

G.B.フォンターナ(?-1630)：ヴァイオリン・ソナタ　第2番　ニ長調
G.B.Fotana：Sonata for Violin no.2 D

J.P.スヴェーリンク：涙のパヴァーヌによる変奏曲
J.P.Sweelinck：Pavana Lachrimae

F.クープラン(1631-1708/12) ：王宮のコンセール　第３番　イ短調
F.Couperin：Concerts Royaux no.3　 a minor　
　　プレリュードとシャコンヌ
　　Prelude(Lentement) - Chaconne

M.ブラヴェ(1700-1768)：デユエット集第３巻より
M.Blavet ：Recueil no.3
　　小さな軽い２重奏　−　門番
　　Petit Duo Leger - La Touriere(Moderement)

M.P.モンテクレール(1667-1737)：カンタータ「ディドンの死」
M.P.Moteclair ：La Mort de Didon

第７回福岡古楽音楽祭　プレイベント

祭り「九州の女2005」

「九州の女」というのは、九州地域で目立った社会活動している女性を毎週採り上げるＴＶ番組でした。この番組に出演した女性の間でネットワークが作られ、昨年から「祭り九州の女」というのが３日間にわたり開かれています。18世紀音楽祭協会事務局長の前田明子も下記のコマに出演し、福岡古楽音楽祭の広報活動を致しました。多数ご来場いただきありがとうございました。

■エルガーラホール（天神エルガーラ８階大ホール）
７月31日（日）13:00〜14：00　入場無料　
祭り「九州の女2005」の詳細はこちら

・お話：前田明子
・バロックダンス：福岡バロックダンスの会
　　相澤十百美・伊藤美子・梅津教孝・岡田郁恵
　　加藤隆明・白石幸子・平島恵子・山本貴美子
・リコーダーコンソート：
　　須藤千津子・野田よう子・内屋敷律子・宮園智子
　　　コントル・ダンス
　　　リコーダーコンソート　　　　タン・ク・ビブレ
　　　　　パバーヌとガリヤルド　　　うぐいす
　　　　　ソナタ　　　　　　　　イタリアン・グラウンド
　　　　　Ｇ線上のアリア
　　　ダンス　　　メヌエットとジグ